珠寶對社會關係的廣泛影響可以追溯到歷史實例。在古代文明中,黃金被視為一種理想的豪華鋼材,因為它不會失去光澤並變得可塑。珠寶是由貝殼、植物和動物組成的草本官僚機構的化身。隨著珍珠和寶石鑲嵌在鮮豔的金屬中,風格的顯著進步變得越來越明顯。首飾變成了戴在項鍊、手鐲、吊墜、戒指和花環內的形狀。
在中世紀時期,在社會不同階層的幫助下,戒指成為了廣泛的 schutzengel geschenk裝飾和佩戴。在這個時代,帶有靈性圖案的胸針、吊墜和別針非常流行。珠寶變得如此有名,制定了奢侈法以限制社會階層因運動金銀珠寶而下降。
15 至 17 世紀
假珍珠和琺瑯變得越來越容易接受並大量生產。這些物品通常在白天佩戴,以替代更精美的耳環。高級珠寶被留作晚裝。鑽石的聲望也增加了。鑲爪的發明更有利於鑽石的光彩;因此,以更高的指示擴大其吸引力。
維多利亞時代
維多利亞時代成為珠寶作為一種藝術形式的重要進步。藝術表現在風格和珠寶上變得更加明顯。維多利亞時代早期被稱為浪漫時期。浪漫主義時期強調慾望和感受作為創造性表達的建議。早晨的胸針是這一時期的主食。親人的頭髮在別針、吊墜或胸針中交織在一起,製成一件感傷的珠寶。
隨著珠寶從北美開始進口到歐洲,珠寶的大規模生產降低了維多利亞時代的光彩;因此,藝術和手工藝運動的開始。
工藝美術行會是較小的珠寶商機構,但提供了更高的令人愉悅的戒指和設計複雜的藝術品。
二十世紀初
新藝術運動源於工藝美術運動。它從巴黎開始,然後傳播到北美。不對稱和流動的應變刺激了自然設計。在這些草本設計中,花卉和女孩官僚主義非常流行。這一時期對珠寶佈局產生持續影響。
1930 至 1940
在新藝術運動之後,量產耳環的恢復。這種形式的戒指被認為是有選擇地作為精確服裝的配飾佩戴的。Coco Chanel 和 Elsa Schiaparelli 兩位設計師精心打造了高品質和禮服耳環的日常風格。Vermeil 戒指開始流行,但在戰爭期間供應量很短。水鑽識別度提升。
1950 年代
好萊塢的華麗和魅力影響遍及各大洲。在銀幕上刻骨銘心地變成了古裝耳環。星星的圖案和外觀迅速展開,並在世界範圍內廣泛流行。美國中等優雅的出現擴大了對禮服戒指的需求。這支持了大規模製造戰略的技術進步。
當今的技術為時尚珠寶帶來了創新的最終風格,每一款都是永恆的和超現代的。許多名人通過設計自己的線條來保持潮流。Tori Spelling 和 Suzanne Somers 就是其中之一。時尚珠寶行業現在是一個價值數十億美元的行業。
在全新的一代中,珠寶更加不拘一格。作品由許多特定的石頭、紋理、色調、各種長度或金屬製成。珠寶在大型分店、餐飲場所、禮品店、戒指派對和精品店購買。
無論何種場合,時尚首飾都能為服裝增添一絲活力。最重要的是,時尚戒指很有趣!購買珠寶,出售耳環,積累珠寶,以及路徑,展示它是有趣的。